Akmens drožybos menas atsirado prieš kelis tūkstantmečius. „Cameos“laikomi vienu garsiausių kūrinių, išeinančių iš meistro rankų. Šis gaminys iš brangakmenio arba pusbrangio akmens, ant kurio iš kitos spalvos ar atspalvio mineralo išk altas išgaubtas vaizdas, pirmą kartą pasirodė IV amžiuje prieš Kristų. e. Daugelis ekspertų mano, kad Aleksandrija yra tokių elegantiškų gaminių gimtinė. Yra įvairių požiūrių į vardo „cameo“kilmę. Jis gali būti kilęs iš persiško žodžio chumahau, lotyniško camahatus arba itališko chama.
Pačioje savo kelionės pradžioje šie miniatiūriniai gaminiai buvo išk alti tik ant įvairiaspalvių pusbrangių akmenų – jaspio ir sardonikso. Tačiau laikui bėgant meistrai, norėdami pagaminti išskirtines kamejas, pradėjo sėkmingai naudoti topazus ir ametistus, smaragdus ir akvamarinus. Paprastai fonui paimama tamsesnė medžiaga, ant kurios vėliau dedami vaizdai iš šviesesnės. Idealus akmuo, tinkantis kamėjams gaminti, yra daugiasluoksnės daugiaspalvės struktūros agatas.
Akmens drožybos meno plėtra
Kameos buvo išraižytos naudojant besisukančius varinius ratus. Abrazyvas dažniausiai buvo milteliai.korundo ar deimantų dulkės. Galutinis poliravimas buvo atliktas hematito miltelių ir alyvuogių aliejaus mišiniu. Drožėjas dirbo beveik aklai. Kadangi abrazyvinė kompozicija padengė raštą.
Senovės akmens drožybos meistrai žinojo reljefo darbų būdus, tačiau jie buvo naudojami labai retai. Tai daugiausia buvo akmeniniai cilindrai (antspaudai su rankena) arba šventojo skarabėjaus vabalo atvirkštinė pusė. Dažniausiai tokie darbai buvo atliekami iš vienspalvio akmens. Tačiau menas sparčiai vystėsi. Valdovų portretai, Egipto dievybės, įvairūs ornamentai, dekoratyviniai elementai, įvairios dekoracijos – visa tai rodo vis didėjantį kamėjų populiarumą tarp turtingų Aleksandrijos gyventojų.
Cameos, tai tikras akmens pjovimo menas, galima pamatyti Senovės Romos ir Senovės Graikijos meistrų gaminiuose. Tų laikų meno kūriniai pasižymi nepaprastu kūrinio subtilumu, paprastumu, griežtumu ir grakštumu.
Renesanso epochoje kamėjų istorija padarė didžiausią posūkį XVII–XVIII amžiuje. Nors senovinė kameja laikoma savotišku grožio etalonu, italų meistrai sugebėjo ne tik priartėti prie tobulumo, bet ir suteikti impulsą akmens karpymo meno plėtrai kitose šalyse.
Kamejų siužetai ir jų praktinis pritaikymas
Meistro pavaizduotas siužetas ant kamėjos turėjo įtakos praktiniam gaminio pritaikymui realiame gyvenime. Beveik visi žmogaus egzistencijos aspektai atsispindi brangakmeniuose ir kamėjose. Dovanai nuotakai labiau patiko daiktai su scenomis iš „Kupidono ir psichikos“. Sklypai su Proserpina,pagrobti iš motinos labiau tiko gedintiems ar išgyvenantiems kokią nors nelaimę. Teisininkams, Temidės tarnams, buvo įteikti daiktai su siužetais, įkūnijančiais dievų teisingumą (pavyzdžiui, Marsijos kankinimu). Karo scenos dažniausiai buvo išraižytos ant kariams skirtų kamėjų. Tokių tų laikų produktų siužetai – literatūra ir teatras, religija ir politika.
Tačiau negalima teigti, kad brangakmeniai ir kamėjos buvo skirti tik estetiniam malonumui. Šie gaminiai taip pat tarnavo kaip amuletai, kuriuos senovės žmonės nešiojo ant kaklo pakabukų pavidalu arba ant pirštų žiedų pavidalu. Labai populiarūs buvo žieduose įkomponuoti antspaudai, patys žiedai su raižytais akmenimis, kuriuos buvo įprasta dovanoti kaip ypatingos vietos ženklą. Dažnai akmens pjaustymo meno dirbiniai buvo auka dievams. Dažnai amatininkai tiesiog iškaldavo užrašus ant akmenų, be jokių atvaizdų. Šie tekstai gali turėti skirtingas reikšmes: nuo pasišventimo formulių iki vieno savininko vardo.
Įžymūs daiktai
Žymiausius istorijos epizodus Aleksandrijoje sukūrė Ptolemajų dvare dirbantys graikų meistrai. Tarp tų laikų šedevrų yra unikalus „Gonzaga Cameo“. Tarp iškiliausių taip pat galima priskirti tokius artimus vienas kitam gaminius kaip Augusto Cameo ir Tiberijaus Gemma (didžiausias pasaulyje).
Gonzaga Cameo
Gaminys yra gana didelio dydžio (15,7 x 11,8 x 3 cm). Kamėja vaizduoja du profilius: Ptolemėjaus ir Arsinėjos. Nuo 1542 m. mokslininkai galėjo atsekti istorijąkamėjos. Tai septyni nuosavybės pasikeitimai per 400 metų ir keli Europos kirtimai. Priešpaskutinė šedevro savininkė Josephine Beauharnais įteikė kamėją Rusijos carui Aleksandrui I, atsidėkodama už jo globą (rūpinosi jos saugumu ir padėjo išlaikyti didelį turtą). 1814 m. į Rusiją atkeliavo akmens pjaustymo meno kūrinys, kuris iki šiol saugomas Ermitaže Sankt Peterburge.
„Rugpjūčio kaimeo“
Kompozicijos išmatavimai: 19,05 x 22,86 cm Kambarį sudaro du registrai. Deivė Venera vainikuoja imperatorių Augustą laurų vainiku (vaizduojama centre). Kalbant apie likusius kūrinio veikėjus, mokslininkų požiūriai skiriasi: vienų nuomone, tai romėnų dievai, kitų nuomone – tikri valdovą supantys žmonės.
„Tiberijaus Cameo“
Pasak Napoleono, šis kūrinys yra Didžioji prancūzų komedija. Trijuose registruose labai tiksliai pavaizduotos 2 dešimtys figūrų, tarp jų – Tiberijus ir Livija, sėdintys soste, Germanikas su motina Antonija. Viršutiniame registre tarp dievų yra imperatorius Augustas, apsuptas mirusių savo šeimos narių. Mažąja raide – nugalėti kariai su savo moterimis ir vaikais. Per 2000 gyvavimo metų kamėja buvo du kartus pavogta, parduota, padovanota. Tris kartus šedevras paliko Paryžių ir grįžo. Šiuo metu medalių kabineto kolekcijoje.
Žinomi ir mažai žinomi, paprasti ir įspūdingi epizodaisustingusi istorija, galimybė pažvelgti į senovės pasaulį per šimtmečius ir tūkstantmečius, suprasti, kaip visuomenė vystėsi ir tapo sudėtingesnė.
