Tokios aprangos sąvokos kaip „suknelė“iš pradžių nebuvo, anksčiau tiek Europoje, tiek Rytuose dėvėjo marškinius ir tunikas, kurie skyrėsi net ne stiliumi, o medžiaga, apdaila ir ilgiu. Pati „suknelės“sąvoka kilusi iš senovės Egipto, būtent moteriškas kalaziris yra aprangos prototipas. Tai atrodė kaip tiesūs marškiniai, maždaug kulkšnies ilgio, su dirželiais arba be jų. Šiuo metu šios aprangos galima rasti tik istorinių suknelių nuomos ar kostiumų parduotuvėse.
Senovės Romoje ir Graikijoje pagrindinis drabužis buvo tunika – universalus dalykas, tinkantis tiek vyrams, tiek moterims. Tais laikais mados tendencijas lėmė žmogaus kūnas, o ne drabužiai, todėl plonos vilnos ar lino audinys buvo tiesiog apjuostas aplink kūną.
Pati istorinės suknelės, kaip moteriškos aprangos, samprata atsirado tik IX amžiuje, plintant krikščionių religijai, kuri grindžiama vyrų ir moterų atskyrimu, jų teisėmis, pareigomis ir padėtimi visuomenė. Jei stebite aprangos, pavyzdžiui, suknelės, raidą, geriau tai daryti pagalpagrindinės istorinės epochos.
Ankstyvieji viduramžiai
Šis laikotarpis truko 7–12 a., jam būdingas senovinio ir bizantiško stiliaus aprangos derinys. Suknelė tuo metu susidėjo iš dviejų tunikų, buvo uždėtos viena ant kitos. Apatinio drabužio medžiaga buvo šilkas arba linas, viskas priklausė nuo padėties visuomenėje. Tiesą sakant, ji atliko moteriškų apatinių drabužių vaidmenį. Visos meistrės stengėsi, kad audinys būtų kuo malonesnis prie kūno ir minkštesnis, todėl jo niekuo nepuošė. Kalbant apie viršutinę tunikinę suknelę, jau buvo vietos fantazijai, bet ne per daug. Viršutinė tunika buvo trapecijos formos, o tarp papuošimų buvo galima pastebėti siuvinėjimą ant apykaklės, apvado ir rankovių.
Tokios sąvokos kaip „liemenėlis“ir „sijonas“tuo laikotarpiu neegzistavo. Juosmeniui paryškinti buvo naudojami diržai. Diržo išvaizda priklausė nuo moters klasės, paprastos valstietės juosmenį traukdavo odinėmis juostelėmis ar pintomis virvelėmis, turtingesnės damos puošdavo diržus aukso ar sidabro plokštelėmis, dengdavo emaliu ar sumaniu graviravimu, buvo galima inkrustuoti. su pusbrangiais akmenimis.
Vėlyvieji viduramžiai
Vyvieji viduramžiai truko nuo XIII iki XV a., pasižymėjo daugybe kryžiaus žygių ir bendros prekybos su kaimyninėmis Rytų šalimis raidos. Būtent dėl šių veiksnių turgūs ir parduotuvės papildė savo asortimentą ryškiais, labai brangiais audiniais, tokiais kaip šilkas ir muslinas. Žinoma, lyginant su šiuolaikinespalvų, spalvų gama buvo menka, tačiau tuo metu į aristokratijos gyvenimą įsiliejo tikra spalvų įvairovė: vyšninė, raudona, mėlyna, ryškiai žalia, geltona ir daugelis kitų.
Šis laikotarpis pasižymėjo moteriškų suknelių raida ne tik iš audinio, bet ir iš kirpimo pusės. Buvo skirstomi į liemenį ir sijoną, o apie suknelės sodrumą buvo galima spręsti ne tik pagal apdailą ar diržą, bet ir pagal brangaus audinio kiekį. Be to, daugumoje to meto Europos šalių moters socialinį statusą lėmė ir klosčių ant sijono skaičius – kuo daugiau, tuo didesnis.
Renesanso era
Europoje ši era (XV – XVII a.) pasižymėjo mados grįžimu prie senųjų laikų idealų – žmogaus kūno ir jo grožio harmonijos. Moteriškos suknelės šiuo laikotarpiu turėjo būti plačiais pečiais, maža krūtine, b alta oda ir plonu juosmeniu. Būtent šiuo laikotarpiu prasidėjo aiškus skirstymas į liemenį, kuris būtinai turėjo būti tvirtai suvarstytas ir ovalia iškirpte bei ilgą sijoną.
Pakeitimai paveikė ir rankoves. Jie buvo pagaminti taip, kad apatinės b altos suknelės dalys būtų matomos iš porankio ir ant alkūnių. Iš pradžių pjūviai buvo daromi vertikaliai arba ovalo formos, rombo formos, tačiau vėliau siuvėjai pamėgo padaryti meniškesnius variantus. Pavyzdžiui, XV amžiaus pabaigoje pačios rankovės nebebuvo pritvirtintos prie liemens ir buvo laikomos tik ant plonų audinio juostelių arba juostelių.
XVI amžiaus viduryje Ispanija tapo mados kūrėja ir vizijaMoteriškos balių suknelės keičiasi spaudžiant auksui iš Naujojo pasaulio. Būtent ši šalis buvo mažiausiai atsidavusi antikos idealams, todėl mada Europoje ėmė radikaliai keistis. Naujos tendencijos įtakoje suknelių siluetas praranda moteriškumą ir lankstumą, pridedami petnešos, korsetai, todėl ir pačios suknelės tampa standesnės. Kuo toliau, tuo absurdiškesni buvo aprangos deriniai, o amžiaus pabaigoje jų nebebuvo galima pavadinti suknele, labiau už viską atrodė kaip nešiojamas papuošalų dėklas, vitrina, o ne suknelė. Be to, korsažai tapo tokie įtempti ir standūs, kad savo jėga galėjo konkuruoti su kariuomenės kirasu.
Šimtmečio pabaiga atnešė ilgai lauktus mados pokyčius, vėl keitėsi suknelių siluetai, sugrįžo Renesanso epochos idealai. Šis laikas tampa lūžio tašku moterų madai, ji tampa daugialypesnė ir sudėtingesnė. Ji pradėjo atspindėti skirtumą tarp Europos gyventojų tiek religijos, tiek klasių ir rasių atžvilgiu. Be to, įtampa tarp šalių auga, prieštaravimus didina daugybė karų ir pilietinių nesutarimų.
Barokas
Būtent tuo metu gimė gerai žinomas baroko stilius, kuris 150 metų vyravo Europos šalyse. Išvertus iš italų kalbos, pavadinimas gali būti verčiamas kaip „meniškas“, „keistas“. Kalbant apie šio stiliaus suknelių išvaizdą, pastebimas moteriško silueto sušvelnėjimas ir kirpimo komplikacija dėl daugybės draperijų. Šviesius ir pastelinius atspalvius keičia ryškios ir sultingos spalvos, tampančios nauju padėties visuomenėje rodikliu. Šviesios spalvosvaidina moteriško švelnumo, tyrumo ir grynumo bei koketiškumo simbolį.
Baroko stiliaus viešpatavimo metu rankovės ir sijonai kasmet tampa vis didingesni, o korsetai vis labiau pabrėžia juosmenį. Laikui bėgant atsiranda vis daugiau raukšlių ir raukinių, tačiau juosmuo visada plonas ir grakštus. Visos moterys, užėmusios aukštesnę poziciją nei valstiečių, buvo tempiamos į korsetus.
rokoko
Šio stiliaus klestėjimo laikas patenka į Prancūzijos karaliaus Liudviko XV sostą. Stilius prilygsta prabangiausiam ir rafinuotiausiam, yra aukštos žmogaus kultūros ir jo gyvenimo malonumų troškimo įkūnijimas. Būtent tuo metu atėjo siuvimo ir modeliavimo klestėjimas, kuris nuo to laiko buvo tapatinamas su menu.
Aukščiausių Europos aristokratų sluoksnių gyvenimą tvirtai sudaro Liono manufaktūrose gaminami šilkai. Išskirtinis šios medžiagos bruožas buvo ekstravagantiškos spalvos. Istorinės moteriškos suknelės iš Liono šilko buvo puoštos daugybe raukšlių, raukšlių, kaspinų, nėrinių ir gėlių. Taip pat buvo sutiktas dekoras iš brangių ir pusbrangių medžiagų. Karališkoji numylėtinė markizė de Pompadour tapo šio laikotarpio stiliaus ikona, įdomu tai, kad ji gana ilgai išbuvo Prancūzijos karaliaus soste.
Atgal į pagrindus
Prancūzijos revoliucija atnešė ne tik pokyčius socialinėje sistemoje, bet ir mados pokyčius Europoje. Kitasgrįžti prie senovės idealų. Iš daugybės moteriškos suknelės bruožų išsiskyrė: paaukštinta juosmens linija, apatinio sijono ir korseto nebuvimas. Tai istorinės imperijos suknelės. Per šį trumpą laiką plonas juosmuo išėjo iš mados, o tai leido atsipalaiduoti pasaulietinėms fashionistams.
Romantiškas stilius
Šis stilius atsirado XIX amžiaus 20-ajame dešimtmetyje, o plonas juosmuo vėl tapo moteriško grožio etalonu. Naujo stiliaus sijonai trumpėjo ir paplatėjo, savo forma ėmė priminti varpelį, tačiau ilgis trumpėjo – iki kulkšnių. Tipiška šio stiliaus rankovė yra ėriuko koja, kuri platėja ties pečiais ir tampa visiškai prigludusi prie riešo.
Didelė krūtinė ir jų akcentavimas suvaidino svarbų vaidmenį istorinių balių suknelių romantiško stiliaus ypatumai. Gilios iškirptės buvo madingos, tačiau iškirptė galėjo būti rodoma tik vakare; dieną moterys privalėjo dėvėti pelerinus ir skaras, dengiančias krūtinę.
Būtent šiam stiliui viešpataujant atsirado pirmosios siuvimo dirbtuvės, kurios gerokai padidina suknelių prieinamumą ir kintančių mados tendencijų greitį. Šiuo laikotarpiu pradedama siūti istorinių suknelių raštus. Pavyzdžiui, jau šeštajame dešimtmetyje sijonai buvo pradėti puošti horizontaliais raukiniais, raukiniais ir kitais dekoratyviniais elementais iš audinio, skirtais pabrėžti kūgišką moters aprangos siluetą. Tačiau šeštojo dešimtmečio pabaiga buvo krinolinų mažėjimo pradžia, laikui bėgant juos iš viso pakeitė šurmulys - apatinės nugaros dalies pagalvėlės, skirtos figūrai suteikti.išraiškingumas. Ši moteriškos istorinės suknelės detalė išliko madinga iki XIX amžiaus 80-ųjų.
Belle Epoque
Taip vadinamas laikotarpis nuo XIX amžiaus pabaigos iki Pirmojo pasaulinio karo pradžios 1914 m. Kodėl? Būtent tada į madą atėjo modeliai, kurie visiškai pabrėžia visus moteriškus kūno linkius. Suknelės buvo ilgos ir beveik aptemptos, vyrai turėjo kuo pasigrožėti. Bet tai truko neilgai.
Jau praėjusio šimtmečio 20-ajame dešimtmetyje suknelės liemenėlis tapo toks, kad net labiausiai išlinkusią merginą taptų plokščia. Pokyčiai paveikė ir juosmens liniją, ji nusileido beveik iki klubų, todėl siluetas tapo visai ne moteriškas. Šis laikotarpis reikšmingas dar vienu įvykiu mados pasaulyje – mažos juodos Coco Chanel suknelės sukūrimu.
Kiti pakeitimai
Žalingiausias poveikis moterų suknelių modeliams buvo Antrasis pasaulinis karas. Vos išėjusios iš mokyklos suolo, merginos apsivilko uniformas, o paskui ilgus metus intuityviai ieškojo kažko panašaus. Pramonė atsigavo tik XX amžiaus 50-aisiais – ryškios spalvos ir pūsti sijonai vėl prasiveržė į madą. Tačiau šeštasis dešimtmetis džiugino ne tik moteris, bet ir vyrus, o tada jie įėjo į moterišką mini modelio garderobą iki šlaunų vidurio.
70-ieji – chemijos pramonės klestėjimo metas, o tai reiškia, kad moterų garderobas ne tik nudažytas naujais, dar ryškesniais atspalviais. Disko stiliaus suknelės ir blizgios medžiagos buvo madingos. Tai truko neilgai – iki dešimtmečio pabaigos. Jau devintajame dešimtmetyje mada tapo labiau pažįstama šiuolaikiniam žmogui. Vieno stiliaus nėramoterys galėjo laisvai rengtis taip, kaip nori. Tokios tendencijos tęsiasi iki šiol, o garsūs mados dizaineriai vis dar periodiškai grįžta prie tradicinių praėjusių šimtmečių suknelių.
Dabar šiuolaikinėje visuomenėje itin populiarūs teminiai vakarėliai, jiems galima išsinuomoti istorines sukneles. Teatro spektakliams, istorinėms scenoms ir daug daugiau reikia žinoti apie praėjusių amžių madą.
