Puikus, nuostabus vyras Paul Poiret teisėtai nusipelnė Paryžiaus mados imperatoriaus titulo. Anot jo ne visai kuklios išpažinties (tai atleistina už didelius talentus), jis „apsirengė epochą“, gražiausias ir kilmingiausias tų laikų moteris. Tarp jo klientų yra visi europiečiai, įskaitant Rusijos aristokratiją, taip pat kūrybingos asmenybės. O jo amžininkai buvo Coco Chanel, Jacques'as Doucet, Charlesas Worthas, N. P. Lamanova ir kt.
Paul Poiret, biografija: ankstyvieji metai
Būsimas didysis kurjeris gimė Paryžiuje tekstilės pirklio šeimoje. Sunku pasakyti, kokia buvo jo vaikystė, nes patikimų duomenų nėra. Biografinėje knygoje P. Poiret daugiau dėmesio skiria suknelėms, eskizams ir kepurėms, kurios jau tuo metu okupavo jo protą ir vaizduotę. Nuo mažens pats kirpdavo ir siuvo seserims. Net tada berniuko talentas išsiveržė į priekį ir pareikalavo pripažinimo.
Paulas Poiret užaugo su trimis seserimis ir viena (NicoleGrult) vėliau užsiėmė suknelių kūrimu ir netgi turėjo savo mados namus Paryžiuje. Antrasis taip pat išgarsėjo, tačiau jau buvo puikus skrybėlių meistras. Nepaisant akivaizdžios sūnaus aistros madai ir viskam, kas su ja susijusi, tėvas nenorėjo to žiūrėti rimtai, todėl reikalavo, kad berniukas eitų į mokyklą. Baigęs mokslus, jis įsidarbino garsaus skėčių gamintojo pristatytoju. Tačiau netrukus Paul Poiret (žr. nuotrauką žemiau) paliko dirbtuves. Pasiėmęs šilko audinio gabalėlius, jis pradėjo siūti savo pirmuosius apdarus lėlei, kuri kažkada buvo dovana jo seserims.
Kūrybos kelio pradžia
Būsimas didysis meistras savo karjerą pradėjo nuo garsaus prancūzų mados dizainerio, kolekcininko ir filantropo Jacques'o Doucet darbų, vėliau buvo Charleso Worth ateljė, kurioje jis daugiausia užsiėmė viršutinių drabužių dizainu ir siuvimu (p altai, pelerinos). O jau 1903 metais Paulas Poiret įkūrė savo mados namus. Sėkmė buvo tikrai žaibiška ir stulbinanti, visų pirma dėl jau įgytų ryšių ir populiarumo su kilniais klientais – aristokratija.
Jis aktyviai skatino grįžimą į senųjų laikų madą ir pristatė tunikų bei peplo formų sukneles, taip pat pasiūlė paryžietėms naują, kaip dabar sakytų, tendenciją - kimono.
Šeimos gyvenimas
Paul Poiret yra emocionalaus charakterio, ryškios ir žavios prigimties mados dizaineris. Be mūzos jis tiesiog negalėjo egzistuoti. Ji tapo Denise Bule, kurią jis vedė 1909 m. Pagal paties meistro prisipažinimus, būtent jivisų idealų įsikūnijimas. Žavi moteris iš provincijos nustebino miestiečius, o jos grožį atsiskleidė ryškūs, išskirtiniai ir išskirtiniai, specialiai jai sukurti apdarai. Kiekviena jų publikacija virto įvykiu, sensacija. Pora buvo aptarinėjama spaudoje ir visuomenėje. Žinoma, jų gyvenime buvo noras šokiruoti visuomenę, kartais pasiekiant skandalo slenkstį. Būtent šiuo laikotarpiu Paulas Poiret (žr. sukneles nuotraukoje) išgarsėja kaip iškiliausias pasaulio kurjė, jis lyginamas su menininku, kūrėju, o nauji daiktai pasipila tarsi iš gausybės rago.
Pora taip pat išgarsėjo kaip kasmet rengiamų grandiozinių kostiumų vakarėlių organizatorė. Kiekviena šventė turėjo savo temą, tačiau 1911 m. vykęs vakaras „1002-oji naktis“buvo ypač garsus.
Deja, ne visos gražios istorijos turi tinkamą tęsinį ir pabaigą. Pora išsiskyrė 1928 m., kai Poiret finansinė gerovė pradėjo smukti. Kokia buvo tikroji išsiskyrimo priežastis po tiek metų, niekas negali pasakyti. Tačiau viename iš interviu laikraščiui Denise apk altino jį žiaurumu, o Poiret savo ruožtu pavadino savo elgesį įžeidžiančiu.
Etniniai motyvai mene
1910 m., apsilankęs balete „Scheherezade“Paryžiuje, Paulas Poiret buvo toks sužavėtas, kad negalėjo praeiti pro Rytų žavesį ir paslaptį. Pirmą kartą jo kolekcijose pasirodė modeliai su etniniais motyvais, o po metų net surengė kostiumų teminį vakarėlį.„Tūkstantis ir dvi naktys“Pats kurjeris pasirodė įtakingo padishah pavidalu. Po tokio grandiozinio įvykio rytietiški drabužių motyvai ilgam užvaldė pasaulietines liūtes. Bloomers ir sijonai-kelnės, turbanai – visa tai iš egzotikos virto vakaro apranga.
Rusiškas stilius couturier darbuose
Pirmą kartą Poiret su Rusijos talentais susidūrė dalyvaudamas balete, kuriam plojo visa Europa. Patrauktas originalumo ir spalvingumo, jis nusprendė leistis į gastroles po Rytų Europą, įskaitant Maskvą ir Sankt Peterburgą. Garsioji kurjė buvo visiškai sužavėta rusų liaudies kostiumu (sodrūs sarafanai, kičekai, palaidinės, kokoshnikai, kaklaskarės ir skaros). Į mados sostinę jis netgi atsivežė keletą drabužių. Sultingos, vaizdingos gėlės ir ornamentai – visa tai Paul Poiret (suknelės parodytos nuotraukoje) panaudojo kurdamas pirmąją pasaulyje drabužių rusiškais motyvais kolekciją. Ji vadinosi Kazanė.
Armyak, Paul Poiret
Pirminėje versijoje šis tradicinio rusiško kostiumo elementas suprantamas kaip valstietiškas kaftanas tiesiomis rankovėmis ir nenukirpta nugara ties juosmens linija. Paulo Poiret p altas – stilizuotas kostiumas, pirmą kartą pasiūtas jo žmonai Denise. Jai panaudotas tamsus prabangus audinys, pabrėžiantis rusiško stiliaus originalumą ir koloritą.
Nemirtingas Couturier kūrinys
Šiuolaikinė moters drabužių spinta tiesiog neįsivaizduojama be elegantiško ir seksualaus pieštuko formos sijono. Tuo tarpu jo sukūrimo istorija siekia XX amžiaus pradžią. Būtent tada jis buvo sukurtasprototipas – „šlubuojančio sijono“metai. Paul Poiret taip pavadino dėl to, kad siauras apvadas trukdė judėti, o moterys buvo priverstos smulkinti, judėdamos mažais žingsneliais. Šlubuojantis sijonas sudarė ne tik pieštuko silueto, bet ir godeto – garsaus ir populiaraus vakarinių ir vestuvinių suknelių undinėlės silueto – pagrindą.
P. Poiret knygos
Nepaisant likimo ir sunkių gyvenimo aplinkybių, XX amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje kurjeris išleido tris savo knygas: „Mada ir finansai“, „Amžiaus rengimas“ir „Sugrįžk!“. Tiesą sakant, visi jie yra memuarai. Kolosalūs kūriniai, kuriuos malonu skaityti, visa eilė garsių vardų, ryškūs įvykiai dramatiškos XX amžiaus istorijos fone.
Puikaus mados dizainerio užmarštis
Nuo praėjusio amžiaus 20-ųjų kaprizingos mados tendencijos ėmė keistis, o pasaulio politiniai sukrėtimai ir karas taip pat paveikė tai. Istorijoje viskas natūralu, o vienus vardus keičia kiti. Taip atsitiko su Paulu Poiret. Ypač dažnai tarp konkurentų minima ne mažiau puiki Coco Chanel. Mados kūrėjas tiesiog negalėjo prisitaikyti prie taip greitai besikeičiančio pasaulio, dėl kurio buvo priverstas pasitraukti iš mados olimpo. Po 1925 metų jis atsidūrė ant skurdo ribos ir buvo priverstas parduoti dirbtuves, paveikslų kolekcijas ir kitus meno objektus. Jis mirė visiškoje užmarštyje ir skurde 1944 m. Ir tik po pusantro dešimtmečio visuomenė vėl prisiminė šį vardą – Paul Poiret. Dizainerių drabužių eskizus ir išlikusias kopijas eksponavo buvusi žmona. Laikas pasisuko kita linkme, ir, išgyvenę baisų karą, žmonės norėjo to pamiršto, šviesaus, nežaboto grožio.
2005 m. buvo parduota daugiau nei šeši šimtai skirtingų drabužių spintos elementų iš asmeninės Poiret žmonos ir vaikų kolekcijos. Prie kai kurių sklypų buvo pridėtos nuotraukos iš asmeninio šeimos archyvo. Stebuklingai išsilaikę daiktai (ne visada geros būklės) buvo parduoti garsiems pasaulio mados muziejams.
Paul Poiret yra XX amžiaus mados karalius, suteikęs moterims laisvę tiesiogine ir perkeltine prasme. Jis padarė revoliuciją damų garderobe – pirmasis pasiūlė atsisakyti korsetų, ilgų pynių, pasimatuoti kelnes. Ryški talentingo meistro žvaigždė, deja, spindėjo neilgai, bet jo vardas amžiams įrašytas į istoriją.
